Maurice Lemaître, Canailles IV (5), 1952


Maurice Lemaître, Canailles IV (5), 1952


Maurice Lemaître coming soon to the Centre Pompidou / Maurice Lemaître bald im Centre Pompidou

Upcoming EAMC exhibition

With a view to prevailing sanitary conditions we cannot set a date at this time for our next special exhibition. It will be about the Cobra movement.


September 9-13, 2020

Berlin Art Week – September 2020

EAMC goes Pop Up

Torstraße 74, 10119 Berlin

3 – 6.30pm

Postwar Utopia: Europe’s Mystic Avantgardia

This special exhibition of the EAM Collection was financially supported by Berlin Art Week.


Elke and Arno Morenz started the collection back in 1968, the year of their wedding and of the May Revolution. In the beginning, they focused on cultural underground and politically inspired movements such as Lettrisme and Internationale Lettriste (later Internationale Situationniste). Looking back at decades of their involvement, the collectors decided that in their view three outstanding personalities have been the most important influencers of the post-war era in the European arts and social world : Isidore Goldstein-Isou (1926-2008). Asger Jorn (1914-1973) and Guy Debord (1931-1994). All of the European Avantgarde Movements that the EAMC is focusing on today have been built or influenced by one or several of these three mystic personalities.

Paris in the post-war years was clearly the world’s hot spot for avantgardistic and utopian ideas in arts and social thinking. The Surrealists had come of age but were still struggling. New formations such as the Lettrists (Isidore Isou, 1945), CoBrA (Asger Jorn, 1948) and the Internationale Lettriste (Guy Debord, 1952) were able to thrive. In Italy, Arte Nucleare (Enrico Baj, 1952), Bauhaus Immaginista (Asger Jorn, 1953) and Industrial Painting (Guiseppe Pinot-Gallizio, 1955) had similar aspirations. The new movements were fighting on two fronts: There were the internal leadership disputes and the outside struggles for artistic and intellectual supremacy. All of them were united in their endeavour for recognition not just as artists but as architects of a new world order, a paradisian society.

Isidore Isou’s Lettrisme was inspired by his desire to build a better world, a société paradisiaque, on the debris of World War II. Reducing poetry to the atoms of communications, he – together with his numerous disciples – used letters, signs and pictograms to revolutionise fiction writing, filmmaking, music, photography and painting. His passion was the “Uprising of the Youth” (title of his first book on the subject published in 1948). “Young” was, in his perspective, not a matter of age but a matter of exclusion from the regular economic cycle (unemployed, immigrants, etc.).

Guy Debord joint Isou’s movement enthusiastically after watching his first film “Traité de Bave et d’Éternité” at the Off of the Cannes film festival in 1951. He shared Isou’s intellectual longing for a youth revolution, but they could not agree on a strategy. Isou came from a rather bourgeois Jewish Romanian background while Debord was a convinced Marxist. He preached action.

In 1952, the two fell out with each other over a malicious snobbing by Debord and his friends of Charlie Chaplin. As a consequence, Debord founded the competing “Internationale Lettriste” movement with Gil Wolman and Jean-Louis Brau, which published its ideas for social change in a high-circulation monthly “Potlatch” for several years.

Asger Jorn was a better fit for Debord. As a member of the Danish communist party, he – at least to a certain extent – shared Debord’s marxist views about the social and political importance of art. Together, they prepared the ground for a meltdown and merger of Lettriste Internationale with other avantagardistic groupings. The Alba congress of Artisti Liberi in 1956 laid the theoretical groundwork for “Internationale Situationniste”, which was founded one year later at the house of Piero Simondo in Cosio d’Arroscia in Liguria. Jorn’s Bauhaus Immaginista, Pinot-Gallizio’s Pintura Industrial and Ralph Rumney’s Psychogeographical Society were also merged. With Debord and Jorn in the front row, the artists of the merged movements were pushed out rapidly. Debord, firmly ruled out individual in favour of collective art and insisted on political rather than purely artistic activities.

Internationale Situationniste became a highly recognised though often poorly understood socio-economic movement, whose members produced magazines, tracts, articles and quite a few scandals in several countries. Its German arm, “SPUR”, was a Munich based group of four artists, who were accused of blasphemy in a widely publicized trial.

1945 – Lettrisme, Paris (Isidore Isou, Gabriel Pomerand, Others)

1949-52 – CoBrA, Copenhague-Brussels-Amsterdam (Asger Jorn, Corneille, Constant, Alechinsky, Appel, Dotremont, Others)

1951 – Movimento Nucleare, Turin / Milan (Enrico Baj, Sergio Dangelo)

1952-57 – Internationale Lettriste, Paris (Guy Debord, Gil Wolman, J.L. Brau, Others)

1953-55 – Movimento Internazionale per una Bauhaus Immaginista, MIBI, Albisola (Asger Jorn, Giuseppe Pinot-Gallizio, Piero Simondo, Ellena Verrona)

1956 – Congresso Mondiale degli Artisti Liberi, Alba (Asger Jorn, Giuseppe Pinot-Gallizio, Piero Simondo, Constant, Gil Wolman)

1957 – London Psychogeographical Society (Ralph Rumney)

1957 – Internationale Situationniste, Cosio d’Arroscia (Guy Debord, Michèle Bernstein, Internationale Lettriste) ; Ralph Rumney, London Psychogeographical Society ; Jorn, Pinot-Gallizio, Simondo, Verrone, MIBI ; Others)

1958 – SPUR, Munich (Lothar Fischer, Heimrad Prem, Helmut Sturm, HP Zimmer)

1960 – Les Affichistes (Jacques de la Villeglé, Raymond Hains, François Dufrêne)

Kultursenator Dr. Klaus Lederer mit den Sammlern Swana Pilhatsch-Morenz und Dr. Arno Morenz
31. Januar 2020, 19 Uhr

„Wer Kultur schaffen will, muss Kultur zerstören“ (Manifest Spur, 1958)

Die Gruppe SPUR ist eine avantgardistische Bewegung, die 1958 in München gegründet wurde. Sie waren die erste kollektiv auftretende Künstlergruppe im Nachkriegsdeutschland, die sich der von den Nazis zerstörten Avantgarde-Tradition des Dadaismus und Surrealismus verbunden fühlte. Somit leistete sie einen wichtigen künstlerischen und theoretischen Beitrag zur deutschen Avantgarde nach 1945 und war zeitweise Teil der europäischen Situationistischen Internationale. Diese Situationistische Internatione bestand u.a. aus Mitgliedern der Gruppe CoBrA um Asger Jorn sowie dem situationistischen Zirkel um Guy Debord, einem Abtrünnigen der ursprünglich lettristischen Bewegung von Isidore Isou. Die Künstler der Gruppe SPUR beschäftigten sich sowohl mit Malerei als auch mit gesellschaftspolititschen Fragen. Ihre Hauptprotagonisten waren Heimrad Prem, HP Zimmer, Helmut Sturm, Gretel Stadler, Lothar Fischer und Erwin Eisch.

Als Vortragende des Abends konnten wir sowohl Dr. Nina Zimmer (Tochter von HP Zimmer, Leiterin des Kunstmuseums Bern, des Paul-Klee Zentrums Bern sowie des SPUR-Archivs Berlin) als auch ihre Cousine Sabine Zimmer, freie Autorin und Regisseurin aus Berlin, gewinnen. Sabine Zimmer zeigt uns den in diesem Jahr (2019) erschienen Dokumentarfilm „Gruppe Spur – Die Malerei der Zukunft“. (85 Minuten)

19. Dezember 2019, 19 Uhr, Garage Cosmos, Brüssel

Aspects d’Isidore Isou

Buchbesprechung mit François Coadou (Ecole Nationale Supérieure d’Art de Limoges, Université de Limoges) anlässlich der Neuerscheinung des Buches über Isidore Isou unter der Leitung von Eric Fabre.

Coadou untersucht darin  die vielen Aspekte des – immer noch zu oft verkannten – Oeuvres Isous.

Veranstaltet von Jeunesse et Arts Plastiques.

Isidore Isou, 304 Seiten, Französisch/Englisch, 35€, erschienen bei La Lettre Volée

30 November - 21 December 2019, Garage Cosmos, Brüssel

Isidore Isou, Avenue de l’Exposition

This show is an attempt to reconstitute the forgotten exhibition of 1962 that brought together 200 works by Isou.

14. & 15. September 2019

EAMC takes part in Berlin Art Week 2019

14. & 15. September 2019

Französisches Frühstück Berlin Artweek 2019

09. September 2019, 19 Uhr

So war das „Bauhaus Immaginista“!

Asger Jorn regte 1955 mittels Briefwechsels mit dem Architekten Max Bill in Ulm die Wiederbelebung des Bauhauses an. Dort erfolglos, gründete er mit Piero Simondo und Guiseppe Pinot-Gallizio in Albisola das „Laboratorio del Movimento Internazionale per una Bauhaus Immaginista“. Zwei Jahre später wurde diese avantgardistische Bewegung Jorn’s mit der Internationale Lettriste von Guy Debord zur Internationale Situationniste (IS) verschmolzen. Warum Guy Debord alle weiter malenden Künstler ausschloss, Asger Jorn aber weiter malen durfte, und viele andere Geheimnisse verrät die Ausstellung „So war das Bauhaus Immaginista“ der Elke und Arno Morenz Collection (EAMC) anlässlich der artweek. Dabei werden erstmals Neuanschaffungen von Werken von Simondo und Pinot Gallizio mit sehr raren Dokumenten aus dieser wenig bekannten aber sehr bewegten kunsthistorischen Epoche gezeigt.

07. September 2019

So (!) war das Bauhaus Immaginista mit Luca Bochicchio

17. - 23. Juni 2019

*** NEWS ***

We are delighted to anounce, that Frédéric Acquaviva, the former curator of the EAM Collection, will be honoured at the 9th FILAF (Festival International du Livre d’Art et du Film) for the best contemporary art book of the year with his ISIDORE ISOU monography (Editions du Griffon) at Perpignan (FR),  June 17-23, 2019.

03. Juni 2019

Ein Abend mit Jacques Villeglé

Der wunderbare Abend mit Jacques Villeglé in der Elke and Arno Morenz Collection war ein Genuss für diejenigen, die einen authentischen Künstler der Pariser Avantgarde der 40er und 50er Jahre und einen ihren letzten Zeitzeugen erleben wollten. Trotz tropischer Temperaturen hatten wir ein volles Haus und einen bestens aufgelegten 93-jährigen Hauptdarsteller. Auch die Botschafterin Frankreichs, Madame Anne-Marie Descôtes, war an diesem Tag in der EAMC zugegen.

Unser herzlicher Dank gilt Jacques Villeglé und der Moderatorin und Übersetzerin des Abends Dr. Jeanette Zwingenberger.

Villeglé in Action

03. Juni 2019, 19 h

Die Stadtstreicher von Saint-Germain-des-Près // Ein Abend mit Jacques Villeglé

Wir befinden uns im Jahre 1945 im wiedererwachenden Pariser Viertel der Denker und Künstler. Aufkeimende Strömungen in Philosophie, Dichtung, bildender Kunst und Musik wollen eine neue bessere Welt schaffen. Lettristen, Situationisten, Affichisten, Graffitisten – alle streifen sie planlos nächtens durch Paris und treffen sich frühmorgens im Café Chez Moineau.

Jacques Villeglé war einer von ihnen und er lebt mit seinen 93 noch als einziger der Avantgardisten der späten vierziger und frühen fünfziger Jahre. Und jetzt kommt er auf Einladung der Elke and Arno Morenz Collection nach Berlin: wir werden ihn mit Fragen löchern!

Führen wird uns (auf Deutsch) durch den Abend Frau Dr. Jeanette Zwingenberger, seit vielen Jahren ansässig in St. Germain-des-Près, freie Kunsthistorikerin und Kuratorin. Anhand ausgewählter Werke von Isidore Isou, Gabriel Pomerand, Gil Wolman, Francois Dufrêne, Jacques Villeglé und Guy Deobrd wird sie Trennendes und Verbindendes dieser grossen Avantgarden aufzeigen.

Wie immer wird der Abend mit infinitesimalem Wein und einem leichten Imbiss schliessen. Wir bitten um Verständnis, dass wir nur angemeldeten Besuchern Zutritt gewähren können.

Das Centre Georges Pompidou widmete Jacques Villeglé zwei grosse Ausstellungen: L’informe, mode d’emploi“ 1996 und “ La comédie urbaine“ 2008. Über hundert Einzelausstellungen darunter die Schirn Kunsthalle „Poesie der Grossstadt – Die Affichisten“ 2015, zeigen weltweit sein politisch engagiertes Werk.Dr. Jeanette Zwingenberger unterrichtet Kunstgeschichte an der Université de Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Als freischaffende Kuratorin organisierte sie die Ausstellung „La plasticité du langange“, Fondation Hippocrène, 2012, Paris sowie das Symposium „Kunst und Sprache“ in der Stiftung Genshagen, 2013.

11. Mai 2019, 19 h, Petite Salle, Centre Georges Pompidou

Isidore Isou, je n’aurais pu être que Léonard de Vinci

Frédéric Acquaviva

09. Mai 2019, 20h30, Grande Salle, Centre Georges Pompidou

Isidore Isou, Symphonie n°4: Juvénal

Frédéric Aquaviva

09. Mai, 19 h, Petite Salle, Centre Georges Pompidou

„Hakonjarrl barrll garll“. Récital de poésie lettriste

Gérad-Philippe Broutin, Jean-Paul Curtay, Francois Poyet

09. Mai 2019, 14 h bis 19 h, Petite Salle, Centre Pompidou

Isidore Isou. Initiation à la société des créateurs

Journée d’étude concue par Mica Gherghescu et Diane Toubert

09. Mai 2019, 19 h, Petite Salle, Centre Georges Pompidou

Isidore Isou, Initiation à la société des créateurs

Journée d’ètude concue par Mica Gherghescu et Diane Toubert

08. Mai 2019, 19 h, Cinéma 2, Centre Georges Pompidou

Isidore Isou. Cinéma

Kaira Cabañas

08. Mai 2019, 19 h, Cinéma 2, Centre Georges Pompidou

Isidore Isou. Cinéma

Kaira Cabanas

17. April, 19 h, Cinéma 2, Centre Pompidou, Paris

Film: Roland Sabatier „Quelques Désordres“

Artiste interdisciplinaire à l’oeuvre protéiforme, Roland Sabatier rejoint le groupe lettriste en 1963 à la suite de sa rencontre avec Isidore Isou à la Biennale de Paris. Réalisateur de plusieurs dizaines de films. Il dévéloppe un cinéma novateur interrogeant sans cesse les limites de sa défintion et de son exposition.

Séance en présence de l’artiste. En écho à l’exposition „Isidore Isou“ au Centre Pompidou.

3. April, 19 h, Petite Salle, Centre Pompidou, Paris

Conférence-Performance: Isidore Isou et le Spectacle

A l’occasion de l’exposition consacrée à Isidore Isou, fondateur du Lettrisme, Marielle Pelissero, docteur en arts du spectacle à l’université de Nanterre, professeur invitée à l’Institut Pratt de New York, organise une conférence-performance. Reposant sur l’étude de manuscrits inédits conservés dans le fonds Isidore Isou de la Bibliothèque Kandinsky, cet exposé des grands concepts lettristes du spectacle est simultanément mis en pratique par l’intervention d’acteurs, invités sur scène à démonstrer la richesse et la singularité de la gestuelle lettriste.

03. März - 20. Mai 2019

Isidore Isou at Centre Pompidou

The Elke and Arno Morenz Collection is delighted to announce an exhibition of the founder of Lettrism, Isidore Isou, at the Centre Pompidou in Paris. The EAMC will be represented by a number of paintings.

(March 6 – May 20, 2019)

29. & 30. September 2018

Berlin Art Week 2018

Die Sammlung ist am Samstag und Sonntag, den 29. und 30. September 2018, jeweils von 12.00 – 16.00 Uhr geöffnet.

Sonntag: Französisches Frühstück um 12.30 Uhr
(Bitte um Anmeldung unter info (at)

The Collection will be open on Saturday and Sunday, 29th and 30th September 2018, from 12 am to 4 pm.

Sunday: French Breakfast at 12.30 pm
(please register at info (at)

26. September - 30. November 2018

Goodbye, Mr. Chaplin Gil J. Wolman und Jean-Louis Brau – Wegbereiter der Internationale Situationniste

Die EAM Collection möchte mit ihrer Ausstellung die tatsächlichen historischen Ursprünge der Internationale Situationniste beleuchten, über deren Rolle im Zusammenhang mit der Pariser Mai-Revolution von 1968 gleichzeitig eine Ausstellung im Haus der Kulturen der Welt, Berlin, zu sehen ist.

„Le Soulèvement de la Jeunesse“ („Der Aufstand der Jugend“) war eine Leitidee des Gründers des Lettrismus, Isidore Isou. Aber drei seiner Mitstreiter, die frühen Lettristen Guy Debord, Gil J. Wolman und Jean-Louis Brau wandten sich 1952 von ihrem autoritären, aber ihnen zu zögerlichen Mentor ab und gründeten die Internationale Lettriste (IL). Diese radikale Bewegung wurde unter Führung von Guy Debord ein Wegbereiter seiner Internationale Situationniste (IS), die 1957 aus der Fusion der Internationale Lettriste mit avantgardistischen Bewegungen von Asger Jorn und Guiseppe Pinot Gallizio hervorging.

Geöffnet nach Vereinbarung

25. September 2018, 19 Uhr

Eröffnung der Ausstellung
Goodbye, Mr. Chaplin Gil J. Wolman und Jean-Louis Brau – Wegbereiter der Internationale Situationniste

Die EAM Collection möchte mit ihrer Ausstellung die tatsächlichen historischen Ursprünge der Internationale Situationniste beleuchten, über deren Rolle im Zusammenhang mit der Pariser Mai-Revolution von 1968 gleichzeitig eine Ausstellung im Haus der Kulturen der Welt, Berlin, anläuft.

Wir freuen uns, Sie anlässlich zur Eröffnung der neuen Ausstellung in die Elke and Arno Morenz Collection einladen zu dürfen. Frédéric Acquaviva wird im Gespräch mit dem Sammler Arno Morenz in die Thematik der Ausstellung einführen.
Es besteht Gelegenheit, die Ausstellung zu erkunden und im Anschluss an die Eröffnung bei Wein und Häppchen zu verweilen.

Anmeldung erbeten bis zum 19. September 2018 an

29. Mai 2018

„Aufstand der Jugend“ – 50 Jahre seit der Mai-Revolution in Paris

Der Aufstand der Jugend und die Entdeckung der Jugend als revolutionärer Kraft war ein lebenslanges Thema Isidore Isous im gesellschaftspolitischen Raum. Sein erstes Buch mit exakt diesem Titel erschien 1949. In den fünfziger Jahren haben die Lettristen eine gleichnamige Zeitschrift herausgegeben, von der insgesamt 9 Ausgaben erschienen. Diese und viele andere z.T. extrem rare Dokumente befinden sich in der Elke und Arno Morenz Collection und werden ab 29. Mai in einer Sonderausstellung „Aufstand der Jugend“ zu sehen sein.

Wir freuen uns auf Ihren Besuch und bitten um Anmeldung an info at

12. März 2018, 19 Uhr

L’air pour l’air
Lettrismus: Kippfigur zwischen Letter und Chiffre
Ein Gespräch zwischen Christina Weiss und Olaf Nicolai

Herzliche Einladung in die EAM Collection zu einem Gespräch zum Lettrismus als „Kippfigur zwischen Letter und Chiffre, zwischen Artikulation und Expression.“

Prof. Dr. Christina Weiss und Dr. Olaf Nicolai sprechen über den Lettrismus im kunsthistorischen Kontext und ihre Erfahrungen mit künstlerischen Grenzüberschreitungen zwischen Wort, Bild und Klang bis heute.

Im Anschluß an das Gespräch wird es Gelegenheit geben, bei einem Glas Wein die Sammlung kennenzulernen.

18. Februar 2018, 17 Uhr

Bilder, Zeichen und Worte: Über Sammellust und Sammellaster.
Ein Gespräch zwischen Arno Morenz und Ivo Wessel

Herzliche Einladung in die EAM Collection zu einem Gespräch zwischen den beiden Kunst- und Literaturliebhabern Arno Morenz und Ivo Wessel. Im Anschluß an das Gespräch wird es Gelegenheit geben, bei einem Glas Wein die Sammlung kennenzulernen.

Die Anmeldung für diese Veranstaltung ist leider nicht mehr möglich.
16. & 17. September 2017

Berlin Art Week 2017

Die Sammlung ist am Samstag und Sonntag, den 16. und 17. September 2017, jeweils von 11.00 – 16.00 Uhr geöffnet.

Sonntag: Französisches Frühstück um 12:00 Uhr
(Bitte um Anmeldung unter info (at)

The Collection will be open on Saturday and Sunday, 16th and 17th September 2017, from 11 am to 4 pm.

Sunday: French Breakfast at 12.00 pm
(please register at info (at)

29. & 30. April 2017

Gallery Weekend Berlin 2017
Hanne Darboven begegnet dem Lettrismus

Gallery Weekend Berlin
Samstag & Sonntag, 29. und 30. April, 11 bis 16 Uhr

Matinée mit einer Einführung durch die Kunstwissenschaftlerin Miriam Schoofs
Sonntag, 11.30 Uhr

Zwei Werke der Hamburger Konzeptkünstlerin Hanne Darboven (1941-2009) bilden den Auftakt zu einer neuen Reihe von Kabinettausstellungen, in denen Schrift und Schreibsysteme zeitgenössischer künstlerischer Positionen lettristischen Werken aus der Elke and Arno Morenz Collection gegenübergestellt werden

Hanne Darboven ist bekannt für ihr elaboriertes Schreibsystem, mit dem sie die Zeit nach ihrer eigenen mathematischen Methode aufzeichnete. Mit der Übertragung von metrischem System in ihre eigene Handschrift und Logik strebte sie keine Beschreibung der Zeit an, sondern rief sie in das Bewusstsein. Die Lettristen befreiten den Buchstaben von der Form und strebten damit eine Bewusstseinserweiterung an.

Wie stehen sich also der Versuch Hanne Darbovens das Nicht-Repräsentierbare darzustellen und das Ansinnen der Lettristen, mit der Erweiterung der Schrift eine Universalsprache in der Kunst zu schaffen, gegenüber?

weitere Informationen

Gallery Weekend Berlin
Saturday & Sunday, 29 and 30 April, 11 am to 4 pm

Matinée with an introduction by art historian Miriam Schoofs
Sunday, 11.30 am

Two works of Hamburg-born concept artist Hanne Darboven (1941-2009) build the starting point for a new series of cabinet exhibitions, in which scripture and writing systems in contemporary art are combined with Lettrist works from the Elke and Arno Morenz collection. 

Hanne Darboven is known for her elaborated writing system in which she recorded time on paper using her very own mathematical method. With the transcription of the metric system into her hand writing and logic she did not aim at a description of time but raised awareness of its presence. Lettrists liberated the letter of its common form to gain an expansion of consciousness. 

How do Hanne Darboven’s approach to represent the non-representative and the Lettrist’s intention to create an universal artistic language therefore correspond?

28. November 2016

dada begegnet dem Lettrismus

Anläßlich des 100jährigen Jubiläums der dada-Bewegung möchten wir einen Abend der Lautpoesie widmen.
Jaap Blonk wird die „Ursonate“ von Kurt Schwitters zu Gehör bringen, François Poyet ausgewählte Lautgedichte des Lettrismus.

Teilnahme nur nach vorheriger Anmeldung möglich: info (at)

On the occasion of the 100th anniversary of the dada movement, we are happy to invite you to an evening of sound poetry. 

Jaap Blonk will be performing Kurt Schwitter’s „Ursonate“ while François Poyet will bring selected Lettrist sound poems to our ears. 

Participation only with prior registration: info (at)

17. - 18. September 2016

Art Week 2016


Die Sammlung ist am Samstag und Sonntag, den 17. und 18. September 2016, jeweils von 11.00 – 16.00 Uhr geöffnet.
Samstag: Führung um 14.00 Uhr (Anmeldung unter info (at)
Sonntag: Französisches Frühstück um 11:30 Uhr
Führung um 14.00 Uhr (Anmeldung unter info (at)

The Collection will be open on Saturday and Sunday, 17th and 18th September 2016, from 11 am to 4 pm.
Saturday: Guided tour at 2 pm (please register to info (at)
Sunday: French Breakfast at 11.30 am
Guided tour at 2 pm (please register to info (at)


Zero begegnet dem Lettrismus

Nach den Aufsehen erregenden Ausstellungen im Guggenheim, Martin-Gropius-Bau und Stedelijk Museum ist die ZERO-Bewegung wieder in aller Munde. Jetzt schlummert von den großen Bewegungen der fünfziger und sechziger Jahre nur noch der Lettrismus vor sich hin, aber das wird sich ändern.
Bereits 1981 hatte die Kölner Ausstellung „Westkunst“ die Internationale Situationisme gewürdigt, die Herkunft ihres Gründers Guy Debord aus dem Lettrismus aber verschwiegen. „Poesie der Großstadt“ – die kürzlich vom Museum Tinguely und der Schirn Kunsthalle konzipierte Ausstellung über die Affichisten – legte zwar die lettristische Abstammung François Dufrênes und den frühen Flirt von Jacques Villeglé und Raymond Hains mit dem Lettrismus offen, doch lettristische Bilder wurden nicht gezeigt.
An diesen Ort bitten wir zu einer Begehung mit anschließendem Gespräch zwischen Sammler Arno Morenz, dem Kurator der EAM Collection Frédéric Acquaviva und Dirk Pörschmann. Dirk Pörschmann war als Wissenschaftler und Kurator an den großen ZERO-Ausstellungen beteiligt und ist Autor zahlreicher Veröffentlichungen über die Bewegung.

26. / 27.03.2015

Le Lettrisme et son temps

EAM Collection co-sponsors aside of important French institutions the two day international colloqium „Le Lettrisme et son temps“ du Deutsche Forum für Kunstgeschichte, Paris.

The colloqium is the kick-off event of a large project of a „laboratory of excellence“ (Labex Ars H2H) uniting major institutions such as the Centre Georges Pompidou, Bibliotheque Nationale de France etc. The two-day colloquium takes place in honour of Elke Morenz. It includes the „Soirée Poétique et Musicale Lettriste“ on March 26 conceived and organised by Frédéric Acquaviva, curator of EAM Collection.


Piano / No Piano

In commemoration of Elke Morenz,
an Evening of Avant-Garde Music on her 75th Birthday

A recital by Loré LIXENBERG (mezzo-soprano) and Mark KNOOP (piano),
with the participation of BROUTIN (lettrist performer)
curated by Frédéric Acquaviva
FREDERIC ACQUAVIVA : O(e)uvre (1990), for piano (Berlin première)
31’57.9864 (1954), for prepared piano
Etudes Borealis (1978), for prepared piano
The Wonderful Widow of Eighteen Springs (1942), for voice and closed piano
A Flower (1950), for voice and piano
She is asleep (1943), for voice and prepared piano
Aria + Fontana Mix + Piano Concerto (1958), for voice and prepared piano
Concerto pour une bouche et quatre membres (1976),
sound realisation by F. Acquaviva + live vocals by Broutin
(world premiere of the complete version)
MAURICE LEMAÎTRE : Roxanna (1953), for voice
ISIDORE ISOU : 7 poems for voice
Neiges (1950)
Rituel somptueux pour la sélection des espèces (1950)
Le poème lettriste destructif n°10 (1958)
L’écoeurement répété de la vie quotidienne (1959)
Opus aphonistique n°1 (1959)
Ligne unique de consonnes (1966)
Poème aphoniste à fonctionnelle (1984)



Herbert Grönemeyer begegnet dem Lettrismus!